1989年从中央美院毕业后，刘炜开始尝试用个人化特征的笔触和颠覆观者惯常的视觉审美开始自己的艺术创作，天赋的才情和顽劣的秉性使他很快因“革命家庭”系列而声名鹊起。该系列集中创作于90年代初期，作品数量仅在十幅左右，但影响巨大，成为批评家栗宪庭 笔下“玩世现实主义”的代表，并获得海内外评论界的关注。

刘炜从小生长在一个军队干部家庭，早期的“革命家庭”系列作品多以双亲为描绘对象。那时，刘炜以合影式构图画光荣军人、父母亲朋，用戏谑夸张的笔法加以扭曲变形，这种滑稽形象成为他早期作品的语言符号，充满调侃嘲讽的意味。据艺术家回忆，在《革命家庭》系列中仅有四幅作品以父母为题，本次上拍的作品即为其中之一，显得分外珍贵。

《我的父亲母亲》构图与老式结婚照如出一辙，画面主体是身着军装的父亲和母亲的半身像，背景是葱绿的园林一隅。作品的表现手法还没有脱离学院写实系统的影响，但却给观者一种强烈的叛逆感，可以说是另类的写实。画面中，刘炜以浓稠而粗拙的笔触着重刻画出人物的面部形象，五官模糊变形，脸部皮肤布满瘤状物，呆滞的目光和发痴的笑容，丑化了人物的形象。父亲的军人形象本应该是庄严崇高的，然而刘炜偏偏以细碎不规则的笔触将其 扭曲变形为失魂丑陋的滑稽样态，传达出对于社会既有权威的嘲讽和对于“崇高”价值标准的嗤之以鼻。将目光从人物面部移开后，落至服饰与背景处，军装与天空、湖水形成强烈的蓝绿色对比，植物如同复制粘贴一般平铺在山坡上，没有遵循比例、空间或深度等原则，堆积 的厚涂法成为贯穿艺术家该系列作品的最基本艺术语言，往往整幅厚重，是刘炜“玩世主义” 态度在绘画媒介上最经典呈现。画家是用开玩笑的态度来完成作品创作的，用语言无法表达的方式对生活、家庭、政治进行调侃和嘲讽，玩笑的背后隐藏着严肃的价值取向和审美判断。